入世贴地 锐意创新

周凡夫
 
要「根植传统，锐意创新」的乐团发展方针落实，这两句说话才不会沦为口号，香港中乐团的音乐剧场系列，可以说是为此一方向指引加以落实的成功例子。
 
现在推出第四个制作《济癫和尚斗八仙》，和前三个制作《八仙过海》（2010 年）、《八仙过海前传》（2012 年）及《封神外传》（2014 年）相同的都是跨媒体式，将交响化的民族音乐与戏剧结合的制作，就戏剧来说，根植于中国的民间传统故事，民族乐器本身的传统音色，亦是发挥音乐效果的根源。不过，更重要的是「根植传统，锐意创新」的取向，可以有不同的效果追求，有不同的重点所在，既可以是艺术上的，亦可以是教育上的，此一系列「合家欢」节目，目的便很鲜明，藉着能吸引一家大小的故事，让大家接触到各种各样的音乐，而这些音乐又能增添故事的趣味性，增加吸引力，也就是说，在这个制作「根植传统，锐意创新」要发挥的便是将戏剧与音乐高度融合，让观众在欣赏过程中，发挥音乐的教育性作用。至于收效有多大，除了看负责音乐设计、创作、演出的音乐家、艺术家将戏剧与音乐结合的功力外，作为观众在观赏过程中，能否全心全意投入，不会分心（如「碌」手机、拍照、录影、发梦），同样重要。
 
今次制作的故事人物，无论是济癫和尚，还是八仙，都来自中国民间传统故事，但引入了现今科技世界的产品现代逻辑思维与价值观，音乐的使用更是跨地域、跨时空、跨文化，由民间传统音乐、本土作品，到西方爵士乐、流行乐全部拼贴起来，而人物的形象设计，更是宜古宜今，既西亦中。这些音乐发挥众多功能作用，包括营造气氛、刻划人物、叙述情节、描情写意、增强效果……可以说极为丰富，加上故事情节变化丰富，节奏快速，如观赏时稍一分神，当难感受到在「锐意创新」下带来的丰富视听享受。至于这个制作「入世贴地」的主题，虽然谈不上「锐意创新」，但假如观众全神投入欣赏，当能收到「弦外之音」，在「合家欢」节目中能对此「入世贴地」主题有所共鸣，亦可算多添了点创新之意了。