为曲笛、扬琴、二胡和革胡而写     梦醒之时    林俊熹

>为什么会参加「心乐集」？

认识「心乐集」的契机是因为有几位我认识的前辈都有入选过心乐集，得悉后便一直想尝试参加，因创作中乐新作品的机会实在不多。 

>首次入选「心乐集」，作品将得到专业的乐团演出，有什么期待的地方？

最期待的当然是可以和专业的乐手交流。演奏者和作曲家通常都有很不一样的视点，每次听取演奏者的意见都会受到不少启发和灵感。然后我也很期待其他前辈的曲呢。 

>创作过程及手法方面，有哪些值得跟大家分享的？

创作时我一直想着要在传统和创新中取得一些平衡。比如说，虽然这曲并非使用功能和声，亦用了较不常于中乐听见的音阶。然而，我亦设法让曲以一个较平易近人的方式展然出来。 

>入选对你来说，有哪些特殊的意义？

入选对我来说无疑是一种肯定，虽然我中学时已经开始学习作曲，但论写作中乐作品则只是半年前才开始的。

为埙，梆笛，高音笙，扬琴，中胡和革胡而作  小曲  钟芳怡

>为什么会参加「心乐集」？
参加「心乐集」是因为从我的导师口中得知有这么一个今年首次对大湾区开放专门为香港中乐团而作的投稿比赛，刚好在此之前我完成了为中西乐而作的“小曲“，于是就思考着改编成专为中乐而作的”小曲“来投稿。

>首次入选“心乐集”，作品将得到专业的乐团演出，有什么期待的地方？

而我十分期待与香港中乐团各位专业的演奏员合作，因为这是我第一首专门为中乐而作的作品，所以这次将会是一个很好的学习机会，我相信与中乐团专业演奏员们的沟通一定会对我日后的中乐写作有很大帮助的。同时我也非常期待“小曲”的首次演出，无论是中西乐版或是中乐版的“小曲”我都没有真正听到过实际效果，所以我会好奇它最终将会呈现出怎样的「模样」 ？

>创作过程及手法方面，有哪些值得跟大家分享的？

创作上我是受唐代诗人金昌绪仅存的古诗“春怨”启发，以古诗中女主人翁对在外征战的丈夫的思念之情作为一个情感基调，将音乐与情境相结合，并在曲中会出现音乐与古诗词情绪形成逆行的片段。当然曲中的古诗词不会真实出现，而是以埙作「拟声化」的尝试，模拟女主人翁的情绪来「演唱」古诗词。虽说“小曲”是偏悲伤的，但我是想通过表现古诗中这种普通小人物的悲伤来传达希望世界和平的心意。

>入选对你来说，有哪些特殊的意义？

很荣幸能入选这次「心乐集」，这是对我为期不长的作曲学习过程中的一次肯定和鼓励！

小合奏    物是•情非    沈耀忠

今次能再次入选香港中乐团「心乐集」其实真的有点意外惊喜，因为「心乐集」过往只接受香港本地作曲人报名，今年是首次扩展至接受大湾区也可以报名。国内有实力的音乐人是非常多，所以「心乐集」的竞争激烈了，入围应该会更不容易。

我刚刚上学期以交换生身份在北京中央音乐学院学习，因中港两地学院时间表不同，回来香港便马上开始香港演艺学院下学期，上下学期中间没有了休假（一月从北京回港的直通车，下车便马上拉着行李回来香港演艺学院参与作曲系的活动）。直到现在还一直在忙追进度，其他同学们早在上学期已经开始准备各项毕业作业及音乐会等。所以今年时间实在非常紧迫，我差点要放弃今年的「心乐集」。所以今次再次入围，再次可以在音乐会上亲自听到由优秀的香港中乐团演奏家演奏我自己的作品，再次增添我的「音乐人财富」（可以永远保留的优秀演出录音），也再次得到香港中乐团的平台为我作宣传，我的喜悦真的是难以说话形容。我现在还是差不多每天也用耳机去听去年「心乐集」演奏我的“魂。聚”的录音，希望我不是患上了自恋症吧。

今年作品“。物是情非”跟去年“魂聚。”不同的是：我从大乐队编制转去小合奏;从感情上「大起大跌」转去整体上较为平静其实我今年毕业论文是讨论大型民族管絃樂团及作品之形成及发展，过程中学习了很多中国民族音乐，既需要传承，也需要发展;需要新的作品，但也要珍惜「传统」作品;可以发展大型乐队，但也不要舍弃各类型传统乐种的合奏形式。每个类别也需要有作曲家去「负责」，也有一些作曲家可能对各种类别也感兴趣。而我正正是「什么也喜欢，感兴趣」的那一种作曲人，当然我不可能每一样都精通，但我会希望尝试一下。我去北京留学的原因，其中包括我对中国传统文化感兴趣，而同时我很清楚自己是非常缺乏这方面的知识。短短一个学期留学生活完了，正如我所预料，我现在希望学更多包括戏曲在内的传统中国文化知，所以我也计画听从北京老师同学们的建议，在演艺毕业后再去央音升读研究生课程。所以今次「心乐集」我希望尝试较为「古风」的声音。但，跟去年同样没有变的，不论是「现代「还是」传统」，有调性还是无调性，都要讲求质素，音乐感染力，可听性，创意，也包括在制作乐谱的认真态度上。

以下是提醒我的粉丝Fans（不是我的粉丝可以不用管啊）：去年的「心乐集」音乐会门票很早就售完，我有很多粉丝最终去不成，所以今年买票请早！

笛子与中阮   有机几何II   凌君亮

>为什么会参加「心乐集」？

香港中乐团是本港最具权威性的中乐演出团体;「心乐集」是一个专为年轻作曲家而设的一个交流平台作为一个从小便接触中乐的香港年青人，能参与「心乐集」是一个莫大的荣幸。 

>首次入选“心乐集”，作品将得到专业的乐团演出，有什么期待的地方？

从小观看中乐团的专业演出，到今天自己的心血能从老师们的手中呈现到观众面前，实在满心期待。我期待合作期间与各位老师们的专业交流，亦期待看见演出当天作品与观众的交流。 

>创作过程及手法方面，有哪些值得跟大家分享的？

自己从小是在中乐世界里成长，在外留学后才真正接触西方音乐及不同界别的艺术。能毕业于行内人称为「艺术实验室」的加州艺术学院Calarts更让我放胆于创作上展现冒险精神，体会不同艺术界别的共通点。“有机几何II”便是尝试运用不同的方法去理解声音的型态及颜色。 

>入选对你来说，有哪些特殊的意义？

十五年前，因为香港中乐团设立了不同的音乐课程，我才有机会接触到音乐，尤其是中国音乐。我人生的第一个音乐课就是参加香港中乐团的「认识中乐齐齐拣」。今天，自己的第一首纯中乐作品能够通过香港中乐团正式呈现于观众眼前，真的是百感交集！香港中乐团参与了我音乐人生中很多的「第一次」，我终于长大了，我正热切期待这次跟香港中乐团的合作，为我的专业音乐道路开展新一页！

>为什么会参加「心乐集」？

因为这是一个很难得可以跟香港中乐团的指挥和老师学习的机演出自己的作品。很希望透过这平台去寻找自己的声音，检讨自己的不足，从而更上一层楼。 

>首次入选「心乐集」，作品将得到专业的乐团演出，有什么期待的地方？

我感到很荣幸可以三次入选「心乐集」。很期待可以有专业的乐团演出自己的作品去明白如何改进自己的作品。 

>创作过程及手法方面，有哪些值得跟大家分享的？

此曲融合了中西音乐元素及创作手法。我采用了大量错综复杂的对位法和不规则节奏音型，令每一件乐器都好像有它们自己的步法般，我行我素。而把每条独立的线条加总之后，整曲又会有一种乱中有序，互相呼应的效果。  

>入选对你来说，有哪些特殊的意义？

这次入选对我来说是一种鼓励和肯定，很希望可以运用所长为香港的音乐发展去一分力，创作出一些大家喜爱的中乐作品。

饕餮  譚逸昇

>再次入选「心乐集」有什么感受可分享？

很荣幸可以再次于「心乐集」与大家分享我的音乐，亦很期待与几位入选的作曲者交流。 

>觉得今次有哪些地方，是比以往超越了自己的？

我对合作过数次的周指挥与乐师们十分信任，所以今次便尝试了不同的风格和乐器组合，至于能否取得好的效果，便要大家入场来听听了。

截止日期: 15/3/2019

求才！育才！成才！乐团年度徵稿计划「心乐集」即将起动！踏入第二十一个年头，本年度的「心乐集」将广纳优秀作品，除香港以外，更会开放给大湾区作曲家参与。这个自 1999 年起创立的发表和交流平台，可谓本地作曲人踏入专业作曲之路的重要阶梯。透过公开徵曲、演出及讨论，鼓励创作人互相砥砺，提升创作质量，推动中乐发展。

是次「心乐集」演出特设现场观众及团员投票环节票数最高的作品，其演出录音将上传至网络供大家欣赏。