2019香港中乐团内地巡演 曲目介绍
第二十一届中国上海国际艺术节香港文化周（1-3/11）
及「香港节2019─艺汇上海」开幕演出
「都会交响」
1/11/2019 (五) 晚上7:30
上海 - 上海交响乐团音乐厅·主厅
将军令 古曲 彭修文编曲
音乐素材原为戏曲中作开场音乐和为摆阵等场面伴奏的曲牌，是流行于江南传统的苏南吹打乐。乐曲中鼓号齐鸣，乐声振奋。粗犷宏亮的唢吶和豪放的锣鼓相鸣奏，气势宏伟，表现了千军万马簇拥着主帅得胜归来的热烈场面。
编曲者在配器上运用了「粗吹锣鼓」和「细吹锣鼓」的多种音色演奏层次的手法，使音乐波浪迭起，更富立体感。乐曲另一个重要对比手法是采用了中国民族音乐惯用的「借字」转换宫调，以清角为宫转入上四度宫调系统的手法，色彩明亮而有新鲜感。
谚语︰问我祖先在何处？山西洪洞大槐树……
引子与尾声是那绵绵思绪的呼应，深情优美的慢板表达了对故乡的真挚眷恋，情趣盎然的中段小快板则形象地刻画了游子返乡的欢乐场景。
环保胡琴与乐队 大树 伍卓贤曲 （香港中乐团委约／上海首演）
第一乐章：小岛（中胡）
第二乐章：灯火（二胡）
第三乐章：火龙（高胡）
第四乐章：守望（二胡）
我家附近有许多大树。我觉得他们多年来历尽风雨，见证着时代变迁，陪伴香港走过高低起跌，依然充满生命力，屹立不倒，所以我以《大树》为这作品命名来配合香港中乐团 40 周年乐季揭幕音乐会「心系香港 40 年」的主题。当时的版本是以中胡、二胡、革胡、三弦和唢吶为主奏乐器，后来我把它改为由高、二、中胡协奏，是为今晚大家听到的版本。此曲分为《小岛》、《灯火》、《火龙》和《守望》四个乐章，以乐团研发的环保高胡、环保二胡与环保中胡演奏。从简朴到繁盛，最后以反思和希望作结。— 伍卓贤
* 合奏版本由香港中乐团委约创作，并于 2017 年9 月香港文化中心音乐厅举行的「心系香港40年」音乐会中作世界首演，指挥阎惠昌。
伍卓贤* 作曲
音乐创作人、制作人、笙演奏家及无伴奏合唱艺术家。
伍氏为香港小交响乐团首位驻团艺术家、新融合音乐组合「SIU2」音乐总监及无伴奏合唱剧团「一舖清唱」联合艺术总监。伍氏毕业于香港中文大学音乐系，主修作曲。其后到东京国际基督教大学研修日语及荷兰 Codarts 修读爵士乐。
2012 年获香港艺术发展局颁发「年度最佳艺术家奖」、2013 年及 2009 年分别凭双笙协奏曲《在这城崩坏之前》和合唱剧场《石坚》取得 CASH 金帆奖最佳正统音乐作品奖。2014 年凭合唱作品《我唱出了世界的声音》获 CASH 金帆奖最广泛演出奖（正统音乐）。
伍氏曾为不同艺术团体及歌手创作音乐，主要管弦乐作品有笙协奏曲《七月》（中乐）、民族管弦乐《唐响》、爵士鼓协奏曲《飞》、双笙协奏曲《在这城崩坏之前》及敲击乐协奏曲《白》等。
其他作品包括大型舞剧《倩女幽魂》、《白蛇》、《弟子规》、一舖清唱 x 香港中乐团「中药还需中乐医」、一舖清唱合唱剧场《香•夭》、《阿飞正转》、《维多利雅讲》、麦兜电影《当当伴我心》、合唱作品《在我们长大之前》、《我唱出了世界的声音》、《音有爱》、《耳在天堂》等。流行曲作品包括张敬轩《樱花树下》、《百年树木》、陈奕迅《开不了心》等。
* 相片鸣谢：Andrew@CoffeeHouse
悲调 朱践耳曲
** 本首乐曲使用之特色乐器：埙（孙永志）
事實部分：中國探月工程第二階段落月計畫嫦娥四號着陸器 2019 年 1 月成功登陸月球，是人類歷史上首次在月球背面登陸。
幻想部分：玉兔二號月表車隨後窺探到月背表層底下有寬廣的空間，在隨後的第三及第四階段的落月計畫中，在月球的不同地方用熱能探測器探測到表層底下有少量物體在活動，進一步證實了月球底部有文明之說。航天部門決定，在中國首次載人登月工程會先用音樂與非地球人作首次第五類接觸，希望能表現出地球人的善意及藝術文化，而在載人登月火箭的名單中包括香港中樂團。
《下一站月球》這首樂曲集合了中西音樂文化中人類對月球的嚮往及祝福，樂曲在探索中國式的登月，與觀眾來一次有關月亮的中西音樂文化大兜亂。
此樂曲原版為中樂團與鋼琴四重奏，於 2019 年 7 月 12 日由香港中樂團與雅諾斯卡樂團於香港文化中心音樂廳舉行的「雅諾斯卡遇上香港中樂團」音樂會作世界首演，指揮周熙杰。今晚的版本改編為四件樂器（二胡、高胡、揚琴、笙）與中樂團。
伍敬彬 作曲
伍氏活跃于古典及流行乐界，参与作曲、编曲、演奏、指挥、音乐总监及乐队领班等工作。近年积极为香港及台湾业界创作中乐及管弦乐作品。伍氏亦为音乐哲学博士，深入研究中乐作曲法。
自幼习钢琴、二胡及小提琴，90 年代受益于音乐事务统筹处及不同民办曲艺社、合唱团、舞团、中乐团与管弦乐团的培养，中学时代开始编曲、作曲及即兴演奏。先后就读于香港浸会大学、澳洲墨尔本大学、瑞典比迪澳音乐学院及香港大学，师承于京君、Brenton Broadstock 及陈庆恩。在学期间其作品多次荣获国际奖项，当中包括：2002 年凭《Merah Putih 红白》（以同名印度尼西亚山地民歌为主题的交响乐作品）荣获 3MBS 澳洲国家作曲家奖；2005 年开始为大型流行乐演唱会及流行乐专辑担任演奏及编曲，曾参与国内外数百场演唱会；2014 年在陈庆恩教授的协助下完成博士论文，题为《从业者的视界：中国器乐合奏曲创作之路》（中译）。
这首乐曲，一开始那持续的固定低音，彷佛是踉跄的步态和不平的心态。在这背景下，出现一个淳朴而悲切的主题。先是独奏（一人诉说），以后是齐奏（众人诉说），同时还隐约出现两个副题，一高一低，作为陪衬。
这个悲调主题，在十二个不同调性上共出现了十二次，由单一调性到双调性、三个调性的重迭，情绪愈来愈激动，在高潮的顶点时，悲恸欲绝，呼天喊地，达到了天怒人怨的气势……。最后，犹如余音绕梁，在一声长叹中渐渐消失。
— 朱践耳
* 此曲由香港中乐团委作，并于 2006 年 4 月香港大会堂音乐厅举行的「中英对话」音乐会中作世界首演，指挥阎惠昌。** 本首乐曲使用之特色乐器：埙（孙永志）
事實部分：中國探月工程第二階段落月計畫嫦娥四號着陸器 2019 年 1 月成功登陸月球，是人類歷史上首次在月球背面登陸。
幻想部分：玉兔二號月表車隨後窺探到月背表層底下有寬廣的空間，在隨後的第三及第四階段的落月計畫中，在月球的不同地方用熱能探測器探測到表層底下有少量物體在活動，進一步證實了月球底部有文明之說。航天部門決定，在中國首次載人登月工程會先用音樂與非地球人作首次第五類接觸，希望能表現出地球人的善意及藝術文化，而在載人登月火箭的名單中包括香港中樂團。
《下一站月球》這首樂曲集合了中西音樂文化中人類對月球的嚮往及祝福，樂曲在探索中國式的登月，與觀眾來一次有關月亮的中西音樂文化大兜亂。
此樂曲原版為中樂團與鋼琴四重奏，於 2019 年 7 月 12 日由香港中樂團與雅諾斯卡樂團於香港文化中心音樂廳舉行的「雅諾斯卡遇上香港中樂團」音樂會作世界首演，指揮周熙杰。今晚的版本改編為四件樂器（二胡、高胡、揚琴、笙）與中樂團。
─ 伍敬彬
* 本首樂曲使用之特色樂器：骨笛（朱文昌）、巴烏（巫致廷）、簫（陳子旭、杜峰廉）伍敬彬 作曲
伍氏活跃于古典及流行乐界，参与作曲、编曲、演奏、指挥、音乐总监及乐队领班等工作。近年积极为香港及台湾业界创作中乐及管弦乐作品。伍氏亦为音乐哲学博士，深入研究中乐作曲法。自幼习钢琴、二胡及小提琴，90 年代受益于音乐事务统筹处及不同民办曲艺社、合唱团、舞团、中乐团与管弦乐团的培养，中学时代开始编曲、作曲及即兴演奏。先后就读于香港浸会大学、澳洲墨尔本大学、瑞典比迪澳音乐学院及香港大学，师承于京君、Brenton Broadstock 及陈庆恩。在学期间其作品多次荣获国际奖项，当中包括：2002 年凭《Merah Putih 红白》（以同名印度尼西亚山地民歌为主题的交响乐作品）荣获 3MBS 澳洲国家作曲家奖；2005 年开始为大型流行乐演唱会及流行乐专辑担任演奏及编曲，曾参与国内外数百场演唱会；2014 年在陈庆恩教授的协助下完成博士论文，题为《从业者的视界：中国器乐合奏曲创作之路》（中译）。
近年主要演出及作品包括：2019 年到台北为罗大佑新曲编曲及担任录音指挥；2018 年受香港政府所委托，创作视听作品《改革开放四十年主题音乐》及担任音乐监制，同年 4 月为张信哲与莫斯科管弦乐团于北京音乐厅的「歌时代 II」担任整场音乐会编曲与指挥等；2017 年为大提琴家欧阳娜娜与保加利亚索非亚广播乐团的协奏专辑《梦幻练习曲》担任全碟编曲与指挥；2011 至 2018 年为国庆文艺晚会（香港）的大会音乐总监等。
小提琴协奏曲 梁山伯与祝英台 何占豪、陈钢曲 吴大江编曲
乐曲创作于 1959 年。故事内容来自一个古老而优美动人的民间传说，曲调以浙江越剧唱腔为素材，采用了西洋协奏曲中的奏鸣曲式，把中国民间戏曲音乐以交响化的手法表达，在当时是一个大胆的创新和成功的尝试，被誉为「一个民族在艺术上走向成熟的标志」。
第一部份 ─ 呈示部
乐曲开始，在轻柔的弦乐韵音背景上，笛子模仿鸟叫奏出优美动人的引子，笙接着奏出柔和抒情的旋律，展示出一幅风和日丽、春光明媚、鸟语花香的画面。小提琴在明朗的高音区奏出诗意的爱情主题，然后与革胡的对答，比拟梁、祝在草桥亭畔结拜的情景，一段华彩乐段之后，引入活泼的回旋曲，独奏与乐队交替出现，轻快的节奏，跳动的旋律，生动地描写了梁、祝同窗三载、同读共玩、追逐嬉戏的情景。转入慢板，爱情主题重现，描写长亭惜别，依依不舍的情景。
第二部份 ─ 展开部
沉重的低锣和缓慢、阴森的低音、惊惶的弦乐，展示了不祥的征兆，悲剧的开始。独奏用了戏曲的散板节奏，写出祝英台不安和痛苦的心情。强烈的切分节奏，刻划了英台誓死不屈的反抗精神，这是一个激烈的抗婚场面，缠绵悱恻的音调，如泣如诉，小提琴与革胡的对答，时合时分，把梁、祝互诉真情的情景，表现得淋漓尽致。
音乐急转直下，运用了京剧倒板与越剧嚣板（紧拉慢唱）的手法，表现英台在坟前问苍天哭诉、悲痛欲绝、泣不成声。在强烈的低锣声中，梁的坟突然裂开，英台毅然投入墓中，乐曲达到最高潮。
第三部份 ─ 再现部
牡丹亭 根据原昆剧唱腔顾冠仁作曲改编
乐曲选取明代剧作家汤显祖创作的昆剧《牡丹亭》中的经典唱段，从柳梦梅的视角，以拾画、叫画为主轴，发挥昆剧小生演唱与大型民族管弦乐队的丰富表现力，给听者以唯美的艺术享受，全曲分以下九个段落：
一、 序曲
二、引「惊春谁似我」
惊春谁似我？客途中，都不问其他。
三、锦缠道「门儿锁」
门儿锁，放着这武陵源一座，恁好处教颓堕，断烟中见水阁摧残，画船抛躲。
冷秋千尚挂下裙拖。
又不是经曾兵火，似这般狼藉呵，敢断肠人远，伤心事多，
待不关情么，恰湖山石畔，留着你打磨陀。
迁延，这衷怀哪处言？
淹煎，泼残生除问天。
五、山桃红「转过这芍药栏前」
转过这芍药栏前，紧靠着湖山石边。
和你把领扣松，衣带宽，袖稍儿揾着牙儿苫也。
则待你忍耐温存一晌眠，
是哪处曾相见？相看俨然，早难道好处相逢无一言。
六、叫画（念白与音乐）
七、「但愿那月落重生灯再红」
但愿那月落重生灯再红。但愿那月落重生灯再红。
似这等花花草草由人恋，生生死死随人愿，便酸酸楚楚无人怨。
待打并香魂一片，阴雨梅天，
阿呀人儿吓，守的个梅根相见！
《端正好》
是寡人昧了她誓言深，负了她恩情广。
生拆开比翼鸾凤。
说甚么生生世世无抛漾，
早不道半路里遭魔障！
第二乐章：安史乱
《叨叨令》
不催他车儿马儿一谜价延延挨挨的望！
硬执着言儿语儿一会里喧喧腾腾的谤，
更排些戈儿戟儿一哄中重重迭迭的上，
生逼个身儿命儿一霎时惊惊惶惶的丧！
兀的不痛煞人也么哥！
兀的不苦煞人也么哥！
闪得俺形儿影儿这一个孤孤凄凄的样！
《脱布衫》
羞煞咱俺面悲伤，
救不得月貌花庞！
是寡人全无主张，
不合呵，将他轻放！
第三乐章：霓裳曲
《泣颜回》
携手向花间，暂把幽怀同散。
凉生亭下，风荷映水翩翻。
爱桐阴静悄，碧沉沉并绕回廊看。
恋香巢秋燕依人，睡银塘鸳鸯蘸眼。
《小梁州》
我当时若肯将身去抵挡，
未必她直犯君王。
纵然犯了又何妨？
泉台上，倒博得永成双！
第四乐章：马嵬坡
《幺篇》
我如今独自虽无恙，
问余生有甚风光？
只落得泪万行，愁千状，
人间天上，此恨怎能偿？！
第五乐章：终生哀
《泣颜回》
花繁浓艳想容颜，云想衣裳光璨。
新妆谁似？可怜飞燕娇懒！
名花国色笑微微，常得君王看。
向春风解释春愁，沉香亭同倚栏杆。
《朝天子》
转行宫痛怎忘？
对残霞落日空凝望。
妃子！寡人今夜呵……！
乐曲分四个乐章，第一乐章是〈太阳〉。太阳是光和热的源泉，它也代表着信念和力量。第二乐章是〈月亮〉。月光如水，她让人们寄托了无限的深情。第三乐章是〈星辰〉。闪闪的星光引人遐想，它给了无数贤者以智慧，它代表了机敏和希望。第四乐章是〈大地〉。大地是我们的母亲，地球是全世界人们的家乡。相信在新的世纪中地球会越来越小，而人们的心会越来越近。而这也就是我在新世纪即将来临时的唯一期望吧！
* 此曲由香港中乐团委作，并在1999年12月于香港大会堂音乐厅举行的「龙年新世纪」音乐会中作首演，客席指挥为关乃忠。
** 是次音乐会只演奏第一乐章〈太阳〉。
小星星幻想曲 伍卓贤曲
此曲改编自法国民谣《妈妈请听我说》，即大家都很熟悉的童谣《Twinkle, Twinkle Little Star》，于 2018 年 7 月「如果我可以许一个愿望 — 几米剧场音乐会」作香港首演，受到观众热烈欢迎。
故事背景：小男孩在海边捡到一只大茶壶，当其他小朋友们都认为它是神灯并兴奋地许下愿望时，他却认为世界上根本没有魔法也没有所谓的「神灯」，直到有一天，当他准备丢掉这只大茶壶时，神灯竟然真的现身了！它除了让小男孩看见实现愿望的可能性，也让小男孩明白，世界上没有不劳而获的梦想，只有实现愿望的勇气……
应香港中乐团之邀而编写，乐曲以七首最脍炙人口的经典老歌串连而成。并以华灯初上，笙歌不断的《夜上海》开始这段老歌之旅。在一番迂回转折之后，讲不尽烟花女子的千愁万恨和婉约哀怨的《叹十声》缓缓登场。下来的《三年》同样夹着汹涌起伏的情潮而来，无奈声中，却别有一番滋味在心头。这时，清新可喜的《毛毛雨》来得正是时候，刚好一洗胸中的烦郁。在连续的三首慢曲之后，《月儿弯弯照九州岛》以较轻快的节奏呈现另一种风情，随后而来的《夜来香》和《玫瑰玫瑰我爱你》更顺流而下，把乐曲推向高潮。在告别之前还作了一个特别安排 — 把前面出现过的各首老歌片段以重迭及卡农对位的手法再回忆一番把乐曲的情绪再度升华。
广东早期小调源自外省或其他乐种的小调曲。《广东小调联奏》由二十世纪一、二十年代流行的「外江小调」组成，包括《百花亭闹酒》、《陈世美不认妻》、《卖杂货》、《仙女牧羊》，四首小调曲同为羽调式，风格接近。联奏的主乐器选用广东传统的「硬弓」配器，即广东二弦，长、短喉管，大、小三弦。
* 此曲由香港中乐团委编，并于 2000 年 3 月于香港文化中心大剧院举行的「粤剧舞乐《九天玄女》与粤乐」音乐会中首演，指挥阎惠昌。
** 本首乐曲使用之特色乐器：二弦（张重雪）、竹提琴（麦嘉然）、小三弦（陈晓锋）
电视主题曲组曲 顾嘉煇曲
这首乐曲包罗十首顾嘉煇所作、风靡香港及东南亚的廿世纪七、八十年代电视剧集主题曲，包括《啼笑姻缘》、《书剑恩仇录》、《小李飞刀》、《倚天屠龙记》、《网中人》、《上海滩》、《两忘烟水里》、《勇敢的中国人》、《世间始终你好》及《陆小凤》。
这些主题曲时而激昂亢奋，一腔热血；时而伤感深情，扣人心弦。它们曾伴随着一个个感人的故事，唱颂出人间的爱恨，升华了人们的情操，风靡了广大的市民，同时也给人留下情感上难以磨灭的印记。
* 此曲由香港中乐团委作，并于 1986 年 10 月于香港体育馆举行的「管弦丝竹金曲夜」音乐会作首演，指挥关乃忠、顾嘉煇。
* 本首乐曲使用之特色乐器：箫（朱文昌）
《「不可能」连奏》是由四首经典电影、电视金曲（主要为特务电影）连缀成富娱乐性的大型民乐合奏曲。编曲者锐意探索中乐团在演奏风格、方法及声响上的新领域。此曲糅合了多款音乐类型，用中国乐器尝试带领观众穿梭时空、地域、文化的界限。
版权资料 Copyright：
OP: Sony/ATV Melody
SP: Sony/ATV Music Publishing (Hong Kong)
幻想曲 秦•兵马俑 彭修文曲
1974 年秦陵出土之兵马俑群，震惊中外。从公元前 230 年至 221 年仅 10 年时间，秦皇嬴政灭韩、赵、魏、楚、燕、齐六国。秦始皇统一天下，开中国之始；然秦王朝暴政专横，人民不堪忍受，终于在 13 年内覆灭了。这首乐曲并非写兵马俑，而是写秦代士兵长年行役，离别故土之苦和他们的妻儿父母盼望亲人归家之情，所以标题为幻想曲。全曲共分三段：
一、军整肃，封禅遨游几时休
音乐开始很弱，描写在拂晓时候，从远处传来军队的行进声和隐约的号角声，由远至近，接着引出了古代军队行进的主题。而此段音乐的第二主题则是描写士兵抑郁的心情。乐曲的后段是在金鼓齐鸣中，描写显赫威武的皇帝车驾仪仗出现，最后是在密锣紧鼓中鸣金收兵，安营扎寨的情景。
二、春闺梦，征人思妇相思苦
安静的夜晚，不时传来巡营的梆子声。在寂静中隐约听到士兵哭泣的歌声，这种思家的乡音，引起了其他士兵思乡之情；跟着歌声合唱起来，慢慢引人入梦。音乐中同样的梆子声，是描写家中妻子为丈夫洗棉衣的捣衣声。这时古筝奏出一段婉转动人的音调，正当回忆与亲人倾诉之际，一声锣鸣，惊破了相思梦。
三、大纛悬，关山万里共雪寒
这是第一段音乐中的主题再现，但在情绪、环境上都有了变化，军队还在行进，皇帝的仪仗依旧，但是刮起了阵阵寒风，阴云迷漫，天空飘起了雪花。此时，音乐气氛变得更加严峻，行军的主题成了悲壮的号角，最后全曲在强烈的情绪中结束。
* 本首乐曲使用之特色乐器：箫（朱文昌）、埙（孙永志）
此曲为南派琵琶曲。其定弦与一般琵琶曲不同，为 A、B、E、A（一般定 A、D、E、A），故在「扫」弦会产生紧张的特殊音响。乐曲开始时，鼓声、号角声及马蹄声交织在一起，这是楚汉相争的序幕，殊觉雄壮，中间几个段落着重描写项羽之骁勇善战的威武形象。所谓「力拔山河气盖世」是也。及至《楚歌》、《别姬》，加入了新的素材，败走之势已成，壮气已消。项羽悲壮地诀别他的爱妃虞姬，突围而出。这是全曲的对比部份。最后的乐段，项羽逃到乌江，在前无去路后有追兵的情况下自刎身亡，是无可奈何的悲剧性的结束。
此曲并不着重战争场面的描写，而把重点放于称霸一时的项羽在失败时的内心描述，尤其是别姬时的无奈与落寞。所谓「时不利兮骓不逝」是也。全曲虽属变奏体形式，但在结构上，具有完整「起、承、转、合」的程序，是一首优秀的琵琶曲，亦显示出我国古代音乐文化的高度发达。
琵琶古曲《十面埋伏》是一首描写楚汉相争的音乐史诗。最早见于华秋萍编《琵琶谱》卷上，标题《十面》。香港中乐团在原曲的基础上重新改编为大提琴、琵琶、笙、结他与民族乐队版本，并于 2008 年 11 月香港文化中心音乐厅举行的「马友友与 HKCO — 2008 新视野艺术节」音乐会中首演，指挥阎惠昌，大提琴马友友，琵琶李晖，笙吴彤，结他刘麟。这场音乐会将以革胡、琵琶、笙及中阮演出。
* 本首乐曲使用之特色乐器：海螺（陈子旭、杜峰廉）、埙（陈奕潍）、号筒（陆仪、阮建熹）
唐代中国与外国的交流可说是极度繁盛与开放，以致当时社会能达到黄金盛世。时至今日，由于互联网的发达，全世界的文化交流达至历史上前所未有的顶峰。音乐及艺术无分界限及形式，各种风格互相碰撞影响，又产生出新的声音。新盛世下应是保护自我还是放开怀抱？回看唐朝盛世能找到答案吗？
乐曲创作于 1959 年。故事内容来自一个古老而优美动人的民间传说，曲调以浙江越剧唱腔为素材，采用了西洋协奏曲中的奏鸣曲式，把中国民间戏曲音乐以交响化的手法表达，在当时是一个大胆的创新和成功的尝试，被誉为「一个民族在艺术上走向成熟的标志」。
第一部份 ─ 呈示部
乐曲开始，在轻柔的弦乐韵音背景上，笛子模仿鸟叫奏出优美动人的引子，笙接着奏出柔和抒情的旋律，展示出一幅风和日丽、春光明媚、鸟语花香的画面。小提琴在明朗的高音区奏出诗意的爱情主题，然后与革胡的对答，比拟梁、祝在草桥亭畔结拜的情景，一段华彩乐段之后，引入活泼的回旋曲，独奏与乐队交替出现，轻快的节奏，跳动的旋律，生动地描写了梁、祝同窗三载、同读共玩、追逐嬉戏的情景。转入慢板，爱情主题重现，描写长亭惜别，依依不舍的情景。
第二部份 ─ 展开部
沉重的低锣和缓慢、阴森的低音、惊惶的弦乐，展示了不祥的征兆，悲剧的开始。独奏用了戏曲的散板节奏，写出祝英台不安和痛苦的心情。强烈的切分节奏，刻划了英台誓死不屈的反抗精神，这是一个激烈的抗婚场面，缠绵悱恻的音调，如泣如诉，小提琴与革胡的对答，时合时分，把梁、祝互诉真情的情景，表现得淋漓尽致。
音乐急转直下，运用了京剧倒板与越剧嚣板（紧拉慢唱）的手法，表现英台在坟前问苍天哭诉、悲痛欲绝、泣不成声。在强烈的低锣声中，梁的坟突然裂开，英台毅然投入墓中，乐曲达到最高潮。
第三部份 ─ 再现部
美妙的笛声，把人们带入了神仙的境界，难忘的爱情主题再现，梁、祝化为一对彩蝶，在花丛中飞舞，形影不离。
张军与香港中乐团「牡丹亭．长生殿」
2/11/2019 (六) 晚上7:30
上海 - 上音歌剧院·歌剧厅
牡丹亭 根据原昆剧唱腔顾冠仁作曲改编
乐曲选取明代剧作家汤显祖创作的昆剧《牡丹亭》中的经典唱段，从柳梦梅的视角，以拾画、叫画为主轴，发挥昆剧小生演唱与大型民族管弦乐队的丰富表现力，给听者以唯美的艺术享受，全曲分以下九个段落：
一、 序曲
二、引「惊春谁似我」
惊春谁似我？客途中，都不问其他。
三、锦缠道「门儿锁」
门儿锁，放着这武陵源一座，恁好处教颓堕，断烟中见水阁摧残，画船抛躲。
冷秋千尚挂下裙拖。
又不是经曾兵火，似这般狼藉呵，敢断肠人远，伤心事多，
待不关情么，恰湖山石畔，留着你打磨陀。
四、山坡羊「没乱里春情难遣」
没乱里春情难遣，蓦地里怀人幽怨。迁延，这衷怀哪处言？
淹煎，泼残生除问天。
五、山桃红「转过这芍药栏前」
转过这芍药栏前，紧靠着湖山石边。
和你把领扣松，衣带宽，袖稍儿揾着牙儿苫也。
则待你忍耐温存一晌眠，
是哪处曾相见？相看俨然，早难道好处相逢无一言。
六、叫画（念白与音乐）
七、「但愿那月落重生灯再红」
但愿那月落重生灯再红。但愿那月落重生灯再红。
八、江儿水「偶然间心似缱」
偶然间心似缱，在梅树边。似这等花花草草由人恋，生生死死随人愿，便酸酸楚楚无人怨。
待打并香魂一片，阴雨梅天，
阿呀人儿吓，守的个梅根相见！
九、终曲
长生殿 根据原昆剧唱腔金复载作曲改编
第一乐章：忆盛唐
《端正好》
是寡人昧了她誓言深，负了她恩情广。
生拆开比翼鸾凤。
说甚么生生世世无抛漾，
早不道半路里遭魔障！
第二乐章：安史乱
《叨叨令》
不催他车儿马儿一谜价延延挨挨的望！
硬执着言儿语儿一会里喧喧腾腾的谤，
更排些戈儿戟儿一哄中重重迭迭的上，
生逼个身儿命儿一霎时惊惊惶惶的丧！
兀的不痛煞人也么哥！
兀的不苦煞人也么哥！
闪得俺形儿影儿这一个孤孤凄凄的样！
《脱布衫》
羞煞咱俺面悲伤，
救不得月貌花庞！
是寡人全无主张，
不合呵，将他轻放！
第三乐章：霓裳曲
《泣颜回》
携手向花间，暂把幽怀同散。
凉生亭下，风荷映水翩翻。
爱桐阴静悄，碧沉沉并绕回廊看。
恋香巢秋燕依人，睡银塘鸳鸯蘸眼。
《小梁州》
我当时若肯将身去抵挡，
未必她直犯君王。
纵然犯了又何妨？
泉台上，倒博得永成双！
第四乐章：马嵬坡
《幺篇》
我如今独自虽无恙，
问余生有甚风光？
只落得泪万行，愁千状，
人间天上，此恨怎能偿？！
第五乐章：终生哀
《泣颜回》
花繁浓艳想容颜，云想衣裳光璨。
新妆谁似？可怜飞燕娇懒！
名花国色笑微微，常得君王看。
向春风解释春愁，沉香亭同倚栏杆。
《朝天子》
《尾声》
出新祠泪未收，转行宫痛怎忘？
对残霞落日空凝望。
妃子！寡人今夜呵……！
把哭不尽的衷情和你梦儿里再细讲！
「不可能的幻想」
3/11/2019 (日) 下午3:00
上海 - 上海城市草坪音乐广场
太阳（《龙年新世纪》第一乐章） 关乃忠曲
龙是中华民族的图腾，廿一世纪的第一年刚好是龙年，据说这样的机会不是千载难逢而是三千年才会有一次，而我是这个机会的幸运儿。新的世纪带给人们新的希望和期许，我想作为一个作曲家还是把自己的希望和期许化为音符吧！在这《龙年新世纪》中我用了中、西两位敲击乐的独奏家担任主奏，希望可以表现出我们中华民族的精神和魂魄。乐曲分四个乐章，第一乐章是〈太阳〉。太阳是光和热的源泉，它也代表着信念和力量。第二乐章是〈月亮〉。月光如水，她让人们寄托了无限的深情。第三乐章是〈星辰〉。闪闪的星光引人遐想，它给了无数贤者以智慧，它代表了机敏和希望。第四乐章是〈大地〉。大地是我们的母亲，地球是全世界人们的家乡。相信在新的世纪中地球会越来越小，而人们的心会越来越近。而这也就是我在新世纪即将来临时的唯一期望吧！
— 关乃忠
* 此曲由香港中乐团委作，并在1999年12月于香港大会堂音乐厅举行的「龙年新世纪」音乐会中作首演，客席指挥为关乃忠。
** 是次音乐会只演奏第一乐章〈太阳〉。
小星星幻想曲 伍卓贤曲
此曲改编自法国民谣《妈妈请听我说》，即大家都很熟悉的童谣《Twinkle, Twinkle Little Star》，于 2018 年 7 月「如果我可以许一个愿望 — 几米剧场音乐会」作香港首演，受到观众热烈欢迎。
故事背景：小男孩在海边捡到一只大茶壶，当其他小朋友们都认为它是神灯并兴奋地许下愿望时，他却认为世界上根本没有魔法也没有所谓的「神灯」，直到有一天，当他准备丢掉这只大茶壶时，神灯竟然真的现身了！它除了让小男孩看见实现愿望的可能性，也让小男孩明白，世界上没有不劳而获的梦想，只有实现愿望的勇气……
应香港中乐团之邀而编写，乐曲以七首最脍炙人口的经典老歌串连而成。并以华灯初上，笙歌不断的《夜上海》开始这段老歌之旅。在一番迂回转折之后，讲不尽烟花女子的千愁万恨和婉约哀怨的《叹十声》缓缓登场。下来的《三年》同样夹着汹涌起伏的情潮而来，无奈声中，却别有一番滋味在心头。这时，清新可喜的《毛毛雨》来得正是时候，刚好一洗胸中的烦郁。在连续的三首慢曲之后，《月儿弯弯照九州岛》以较轻快的节奏呈现另一种风情，随后而来的《夜来香》和《玫瑰玫瑰我爱你》更顺流而下，把乐曲推向高潮。在告别之前还作了一个特别安排 — 把前面出现过的各首老歌片段以重迭及卡农对位的手法再回忆一番把乐曲的情绪再度升华。
─ 潘耀田
* 此曲由香港中乐团委编，并于 2000 年 2 月于香港文化中心音乐厅举行的「Y2K情人节音乐会」首演，指挥阎惠昌。
** 是次音乐会只演奏《夜上海》、《三年》、《玫瑰玫瑰我爱你》。
广东早期小调源自外省或其他乐种的小调曲。《广东小调联奏》由二十世纪一、二十年代流行的「外江小调」组成，包括《百花亭闹酒》、《陈世美不认妻》、《卖杂货》、《仙女牧羊》，四首小调曲同为羽调式，风格接近。联奏的主乐器选用广东传统的「硬弓」配器，即广东二弦，长、短喉管，大、小三弦。
* 此曲由香港中乐团委编，并于 2000 年 3 月于香港文化中心大剧院举行的「粤剧舞乐《九天玄女》与粤乐」音乐会中首演，指挥阎惠昌。
** 本首乐曲使用之特色乐器：二弦（张重雪）、竹提琴（麦嘉然）、小三弦（陈晓锋）
电视主题曲组曲 顾嘉煇曲
这首乐曲包罗十首顾嘉煇所作、风靡香港及东南亚的廿世纪七、八十年代电视剧集主题曲，包括《啼笑姻缘》、《书剑恩仇录》、《小李飞刀》、《倚天屠龙记》、《网中人》、《上海滩》、《两忘烟水里》、《勇敢的中国人》、《世间始终你好》及《陆小凤》。
这些主题曲时而激昂亢奋，一腔热血；时而伤感深情，扣人心弦。它们曾伴随着一个个感人的故事，唱颂出人间的爱恨，升华了人们的情操，风靡了广大的市民，同时也给人留下情感上难以磨灭的印记。
* 此曲由香港中乐团委作，并于 1986 年 10 月于香港体育馆举行的「管弦丝竹金曲夜」音乐会作首演，指挥关乃忠、顾嘉煇。
* 本首乐曲使用之特色乐器：箫（朱文昌）
《「不可能」连奏》是由四首经典电影、电视金曲（主要为特务电影）连缀成富娱乐性的大型民乐合奏曲。编曲者锐意探索中乐团在演奏风格、方法及声响上的新领域。此曲糅合了多款音乐类型，用中国乐器尝试带领观众穿梭时空、地域、文化的界限。
— 伍敬彬
* 此曲由香港中乐团委编，并于 2014 年 3 月于葵青剧院演艺厅举行的「当中乐遇上 Jazz」音乐会中作首演，指挥周熙杰。版权资料 Copyright：
OP: Sony/ATV Melody
SP: Sony/ATV Music Publishing (Hong Kong)
香港中乐团「刘邦．项羽．兵马俑」音乐会
5/11/2019（二）晚上 7:30 河北 - 保定关汉卿大剧院·大剧场
7/11/2019（四）晚上 7:00 黑龙江 - 哈尔滨音乐厅·大音乐厅
9/11/2019（六）晚上 7:30 山东 - 临沂大剧院·歌剧厅
幻想曲 秦•兵马俑 彭修文曲
1974 年秦陵出土之兵马俑群，震惊中外。从公元前 230 年至 221 年仅 10 年时间，秦皇嬴政灭韩、赵、魏、楚、燕、齐六国。秦始皇统一天下，开中国之始；然秦王朝暴政专横，人民不堪忍受，终于在 13 年内覆灭了。这首乐曲并非写兵马俑，而是写秦代士兵长年行役，离别故土之苦和他们的妻儿父母盼望亲人归家之情，所以标题为幻想曲。全曲共分三段：
一、军整肃，封禅遨游几时休
音乐开始很弱，描写在拂晓时候，从远处传来军队的行进声和隐约的号角声，由远至近，接着引出了古代军队行进的主题。而此段音乐的第二主题则是描写士兵抑郁的心情。乐曲的后段是在金鼓齐鸣中，描写显赫威武的皇帝车驾仪仗出现，最后是在密锣紧鼓中鸣金收兵，安营扎寨的情景。
二、春闺梦，征人思妇相思苦
安静的夜晚，不时传来巡营的梆子声。在寂静中隐约听到士兵哭泣的歌声，这种思家的乡音，引起了其他士兵思乡之情；跟着歌声合唱起来，慢慢引人入梦。音乐中同样的梆子声，是描写家中妻子为丈夫洗棉衣的捣衣声。这时古筝奏出一段婉转动人的音调，正当回忆与亲人倾诉之际，一声锣鸣，惊破了相思梦。
三、大纛悬，关山万里共雪寒
这是第一段音乐中的主题再现，但在情绪、环境上都有了变化，军队还在行进，皇帝的仪仗依旧，但是刮起了阵阵寒风，阴云迷漫，天空飘起了雪花。此时，音乐气氛变得更加严峻，行军的主题成了悲壮的号角，最后全曲在强烈的情绪中结束。
* 本首乐曲使用之特色乐器：箫（朱文昌）、埙（孙永志）
琵琶与乐队 霸王卸甲 古曲 沈浩初传谱 林石城整理 关乃忠编曲
简称《卸甲》，属大套武曲。最早见于华秋苹编的《琵琶谱》中，后李芳园收录于《南北派十三套大曲琵琶新谱》改称为《郁轮袍》，并增加了几个小段落。又注明唐朝王维所作，应未可尽信。但此后各家所传之乐谱均以此为蓝本。共分为十五段：（一）营鼓、（二）升帐、（三）点将、（四）整队、（五）排阵、（六）出阵、（七）接战、（八）垓下、（九）楚歌、（十）别姬、（十一）鼓角甲声、（十二）出围、（十三）追兵、（十四）逐骑、（十五）众军归里。此曲为南派琵琶曲。其定弦与一般琵琶曲不同，为 A、B、E、A（一般定 A、D、E、A），故在「扫」弦会产生紧张的特殊音响。乐曲开始时，鼓声、号角声及马蹄声交织在一起，这是楚汉相争的序幕，殊觉雄壮，中间几个段落着重描写项羽之骁勇善战的威武形象。所谓「力拔山河气盖世」是也。及至《楚歌》、《别姬》，加入了新的素材，败走之势已成，壮气已消。项羽悲壮地诀别他的爱妃虞姬，突围而出。这是全曲的对比部份。最后的乐段，项羽逃到乌江，在前无去路后有追兵的情况下自刎身亡，是无可奈何的悲剧性的结束。
此曲并不着重战争场面的描写，而把重点放于称霸一时的项羽在失败时的内心描述，尤其是别姬时的无奈与落寞。所谓「时不利兮骓不逝」是也。全曲虽属变奏体形式，但在结构上，具有完整「起、承、转、合」的程序，是一首优秀的琵琶曲，亦显示出我国古代音乐文化的高度发达。
琵琶古曲《十面埋伏》是一首描写楚汉相争的音乐史诗。最早见于华秋萍编《琵琶谱》卷上，标题《十面》。香港中乐团在原曲的基础上重新改编为大提琴、琵琶、笙、结他与民族乐队版本，并于 2008 年 11 月香港文化中心音乐厅举行的「马友友与 HKCO — 2008 新视野艺术节」音乐会中首演，指挥阎惠昌，大提琴马友友，琵琶李晖，笙吴彤，结他刘麟。这场音乐会将以革胡、琵琶、笙及中阮演出。
* 本首乐曲使用之特色乐器：海螺（陈子旭、杜峰廉）、埙（陈奕潍）、号筒（陆仪、阮建熹）
唐代中国与外国的交流可说是极度繁盛与开放，以致当时社会能达到黄金盛世。时至今日，由于互联网的发达，全世界的文化交流达至历史上前所未有的顶峰。音乐及艺术无分界限及形式，各种风格互相碰撞影响，又产生出新的声音。新盛世下应是保护自我还是放开怀抱？回看唐朝盛世能找到答案吗？
乐曲以传说中的唐代古韵为起点，带观众穿梭中西古今繁荣盛世，时而置身现代都市，时而置身古代宫廷。
* 此作品于 2016 年由香港中乐团有限公司委约，费用由香港作曲家及作词家协会辖下的「CASH 音乐基金」赞助。
** 此曲由香港中乐团委作，并于 2016 年 9 月香港文化中心音乐厅举行的「周秦汉唐 穿越香港」音乐会上作世界首演，指挥阎惠昌。